歌舞伎界に新たな演劇表現を切り開いた二代目市川猿翁(いちかわ・えんおう)。本名は喜熨斗政彦(きのし・まさひこ)。長年にわたり三代目市川猿之助として活躍し、1986年にはスーパー歌舞伎の第一作『ヤマトタケル』を発表しました。宙乗りや早替りを駆使した大胆な演出で、伝統芸能の可能性を大きく広げた人物です。
2012年には二代目市川猿翁を襲名し、長男の香川照之が九代目市川中車、孫の市川團子が五代目市川團子として歌舞伎の舞台に立ちました。2023年9月13日に83歳で逝去した後も、その芸と演劇思想は受け継がれています。2026年にはスーパー歌舞伎『もののけ姫』が上演され、猿翁が築いた表現の系譜が新たな段階を迎えました。
【プロフィール】二代目市川猿翁の本名・生年月日と三代目市川猿之助時代

二代目市川猿翁は、1939年12月9日、東京都に生まれました。父は三代目市川段四郎。歌舞伎の名門である澤瀉屋(おもだかや)に生まれ、幼少期から舞台の世界に身を置きました。
本名の喜熨斗政彦は、芸名が変わっても変わらない人物の基本情報です。猿翁という名だけでなく、三代目市川猿之助という名でも広く知られているため、両者が同一人物であることを押さえておくと、その経歴を理解しやすくなります。
1947年1月、東京劇場で三代目市川團子を名乗って初舞台を踏みました。その後、1963年5月に歌舞伎座で三代目市川猿之助を襲名。『吉野山』の忠信や『黒塚』の鬼女などを演じ、本格的に歌舞伎俳優としての歩みを進めます。
三代目市川猿之助時代の特徴は、古典の型を守るだけでなく、作品の魅力を観客に伝えるための工夫を積極的に取り入れたことです。伝統的な演目の再演や新演出に取り組みながら、舞台装置や身体表現を活用した、視覚的にも訴求力の強い歌舞伎を追求しました。
とりわけ、宙乗りや早替りなどの演出を効果的に取り入れた舞台は、従来の歌舞伎ファンだけでなく、娯楽性の高い演劇を求める観客にも支持されました。この時期に確立した演劇スタイルが、のちのスーパー歌舞伎へとつながっていきます。
【経歴・年表】三代目市川猿之助から2012年の二代目市川猿翁襲名まで
猿翁の生涯を理解するうえで重要なのは、芸名の変遷と、演劇表現を更新してきた節目を分けて見ることです。日本俳優協会や歌舞伎美人の略歴をもとに、主要な出来事を整理しました。
| 年月・時期 | 出来事 | 主な意味・実績 |
|---|---|---|
| 1939年12月 | 東京都に生まれる | 本名は喜熨斗政彦。三代目市川段四郎の長男。 |
| 1947年1月 | 三代目市川團子として初舞台 | 東京劇場で歌舞伎俳優としての歩みを開始。 |
| 1963年5月 | 三代目市川猿之助を襲名 | 『吉野山』『黒塚』などに出演。 |
| 1968年4月 | 『義経千本桜』で宙乗りに挑む | 狐忠信の宙乗りを通じ、ケレンの芸を復活・発展させた。 |
| 1972年 | 重要無形文化財の総合認定 | 伝統歌舞伎保存会の会員となる。 |
| 1986年 | 『ヤマトタケル』を初演 | スーパー歌舞伎という新たな演劇ジャンルの出発点。 |
| 2000年 | 宙乗り5000回を達成、紫綬褒章を受章 | 宙乗りの実績はギネス認定を受けた。 |
| 2010年 | 文化功労者に選ばれる | 歌舞伎界への長年の貢献が評価された。 |
| 2012年6・7月 | 二代目市川猿翁を襲名 | 四代目市川猿之助、九代目市川中車の襲名、五代目市川團子の初舞台も行われた。 |
| 2013年12月 | 南座の襲名披露口上に出演 | 歌舞伎美人の略歴によると、これが最後の舞台となった。 |
| 2023年9月13日 | 83歳で逝去 | 公表された死因は不整脈。 |
| 2026年7・8月 | スーパー歌舞伎『もののけ姫』が上演される | 孫の市川團子らが出演し、猿翁の演劇思想を受け継ぐ新作として注目された。 |
2012年の襲名は、猿翁個人の改名だけではありませんでした。新橋演舞場での襲名披露興行では、猿翁が二代目市川猿翁を名乗り、市川亀治郎が四代目市川猿之助、香川照之が九代目市川中車を襲名。香川の長男は五代目市川團子として初舞台を踏みました。
一門の複数の芸名が同時に引き継がれたことは、澤瀉屋の歴史における大きな節目です。猿翁が築いた芸を次の世代へ渡すとともに、それぞれの俳優が新たな立場で歩み始める機会となりました。
【宙乗りの功績】5000回を超えた舞台演出と歌舞伎の革新
二代目市川猿翁を語るうえで欠かせないのが、宙乗りです。舞台上の人物が空中を移動するこの演出は、観客に強い視覚的印象を与えます。猿翁は1968年4月、国立劇場で上演された『義経千本桜』の「川連法眼館」で狐忠信の宙乗りに挑みました。
歌舞伎美人の略歴は、この上演をケレンの芸の復活として紹介しています。ケレンとは、宙乗りや早替りなど、観客を驚かせる仕掛けを生かした演出のことです。こうした手法は単なる見世物ではなく、登場人物の能力や物語の劇的な展開を舞台上で表現するための技術でもあります。
猿翁は宙乗りをさまざまな作品に取り入れ、2000年には通算5000回を達成しました。日本俳優協会や歌舞伎美人の資料には、この実績がギネス認定を受けたことが記されています。
ただし、猿翁が宙乗りそのものをゼロから発明したわけではありません。重要なのは、古くからある舞台技法を現代の観客に届く形で復活させ、演目の見せ場として発展させた点です。伝統の技を保存するだけでなく、どう見せれば物語の魅力が増すのかを追求した姿勢に、猿翁の演出家としての個性が表れています。
また、『加賀見山再岩藤』『伊達の十役』『當世流小栗判官』『獨道中五十三驛』など、復活通し狂言や古典の新演出にも意欲的に取り組みました。既存の演目を上演する場合も、再演を繰り返すだけではなく、演出や舞台構成を見直して作品の可能性を広げようとしたのです。
この姿勢は、歌舞伎を固定された伝統としてではなく、時代に応じて工夫を重ねる舞台芸術として捉えていたことを示しています。宙乗り5000回という数字は、その挑戦が一度限りの話題づくりではなく、長年にわたる実践だったことを物語っています。
【代表作『ヤマトタケル』】スーパー歌舞伎の創始と3つの特徴
猿翁の演劇思想を最も象徴する作品が、1986年初演のスーパー歌舞伎『ヤマトタケル』です。脚本は哲学者の梅原猛が担当しました。文化デジタルライブラリーは、この作品を起点とするスーパー歌舞伎について、現代的なエンターテインメント性を強く打ち出した新作歌舞伎と説明しています。
スーパー歌舞伎が目指したのは、歌舞伎の伝統を捨てて別の演劇に変えることではありません。歌舞伎ならではの様式や身体表現を土台にしながら、物語の運びや舞台の見せ方を工夫し、初めて観る人にも楽しめる作品をつくることでした。
その方向性を表すキーワードが「3S」です。文化デジタルライブラリーでは、次の3つが重視されたと紹介されています。
- ストーリー(Story):物語の展開を明快にし、観客がドラマに入り込みやすくする。
- スピード(Speed):場面転換や早替りなどを活用し、舞台の進行に勢いを持たせる。
- スペクタクル(Spectacle):宙乗り、立廻り、衣裳、鬘、舞台装置などを通じて視覚的な迫力を生み出す。
これらの特徴によって、スーパー歌舞伎は従来の歌舞伎とは異なる入口を観客に提供しました。現代劇や京劇などのスタッフ・出演者も参加し、演劇のジャンルを越えた制作手法を取り入れた点も特徴です。
『ヤマトタケル』以降の代表作には、『オグリ』『リューオー』『新・三国志』シリーズなどがあります。いずれも、伝統的な歌舞伎の技法を生かしながら、物語の規模や舞台演出に新しい可能性を求めた作品です。
猿翁の挑戦が評価される理由は、舞台を派手にしたことだけではありません。演劇に求められる娯楽性を正面から受け止め、歌舞伎の表現力を使って実現しようとした点にあります。観客を楽しませる工夫と伝統芸能の継承を両立させたことが、スーパー歌舞伎を一過性の企画に終わらせなかった大きな要因です。
【家族と澤瀉屋の歴史】市川中車・市川團子・妻の藤間紫との関係
二代目市川猿翁の家族関係を整理すると、長男が俳優の香川照之、孫が五代目市川團子です。香川照之は2012年に九代目市川中車を襲名し、俳優として培ってきた経験を生かしながら歌舞伎の舞台に立つようになりました。
市川團子は2004年1月16日生まれ。2012年の新橋演舞場で五代目市川團子を名乗り、初舞台を踏みました。祖父の猿翁がスーパー歌舞伎を創始したことを考えると、團子がその作品や演出思想を受け継ぐ立場にあることは、澤瀉屋の将来を考えるうえでも重要です。
家族関係をめぐっては、芸名の変遷と血縁関係を混同しないことが大切です。二代目市川猿翁は、2012年まで三代目市川猿之助を名乗っていた人物です。一方、2012年に四代目市川猿之助を襲名した市川亀治郎は、猿翁の甥にあたります。同じ「猿之助」の名でも、代数によって別の俳優を指します。
妻については、1965年に女優の浜木綿子と結婚し、長男の香川照之をもうけました。その後、1968年に離婚。2000年には日本舞踊家で女優の藤間紫と結婚しました。藤間紫は舞踊家として紫派藤間流を創流し、舞台や一門の活動を支えた人物で、2009年3月27日に85歳で亡くなっています。
猿翁の活動を理解するには、こうした家族のつながりだけでなく、澤瀉屋という屋号の歴史にも目を向ける必要があります。猿翁は、家の芸として1964年に「猿翁十種」、1975年に「澤瀉十種」、1988年に「猿之助十八番」を制定しました。さらに2010年には「猿之助四十八撰」を制定し、上演すべき演目や芸の伝承を体系化しました。
これは、革新的な演出を追求する一方で、家に伝わる芸を次世代へ残そうとする取り組みでもあります。新しい作品を創作することと、伝統的な演目を整理・継承すること。その両方を進めた点に、猿翁の仕事の幅広さがあります。
【死去・死因と2026年最新情報】逝去後も続くスーパー歌舞伎の継承
二代目市川猿翁は、2023年9月13日午前6時55分、不整脈のため83歳で亡くなりました。松竹の発表を伝えた報道各社や歌舞伎関係団体が、逝去の日付と年齢を公表しています。
2003年に脳梗塞で倒れて以降、猿翁は舞台の第一線から退いていました。歌舞伎美人の略歴によると、最後の舞台は2013年12月、南座の襲名披露口上です。長く舞台に立ち続けた俳優人生は、創造と挑戦を重ねた年月でもありました。
受賞歴も、その功績の大きさを示しています。1976年度の芸術選奨文部大臣新人賞、1989年度の芸術選奨文部大臣賞、2000年の紫綬褒章、2010年の文化功労者など、舞台芸術への貢献は長年にわたり評価されました。1994年には外務大臣表彰も受けています。
2026年の最新動向として注目されたのは、スーパー歌舞伎『もののけ姫』です。新橋演舞場で2026年7月3日から8月23日まで上演され、市川團子がアシタカ、市川中車が乙事主を演じました。1986年の『ヤマトタケル』初演から40年を迎えた年に、新作スーパー歌舞伎が登場したことにも大きな意味があります。
同作の公式サイトに掲載された2026年6月の製作発表では、團子が「今回は、祖父がいない初めてのスーパー歌舞伎の新作です」と語っています。また、猿翁が現代の人にも歌舞伎の魅力を伝えようと創始した作品群であることに触れ、受け継ぐ側としての覚悟を示しました。
中車も同じ製作発表で、1986年の『ヤマトタケル』初演当時には周囲に反対意見があったと聞いていることを振り返り、父の挑戦から40年が経過したことの意義を語っています。こうした発言は、スーパー歌舞伎が単に過去のヒット作を再演するだけのジャンルではなく、新たな作品を生み出し続けるための演劇思想として受け継がれていることを示します。
2026年時点で、猿翁本人の新たな活動があるわけではありません。現在の焦点は、彼が築いた演出の考え方や作品を、次の世代がどのように発展させていくかにあります。『もののけ姫』は、その継承が具体的な舞台作品として形になった事例です。
【二代目市川猿翁】に関するよくある質問(FAQ)
Q1:二代目市川猿翁の本名は何ですか?
A1:本名は喜熨斗政彦(きのし・まさひこ)です。1939年12月9日に生まれ、1947年に三代目市川團子として初舞台を踏み、1963年に三代目市川猿之助を襲名しました。
Q2:二代目市川猿翁の死因は何ですか?
A2:公表された死因は不整脈です。2023年9月13日午前6時55分に83歳で亡くなりました。
Q3:三代目市川猿之助と二代目市川猿翁は同じ人物ですか?
A3:同じ人物です。長年にわたって三代目市川猿之助を名乗り、2012年に二代目市川猿翁を襲名しました。2012年に四代目市川猿之助を襲名した市川亀治郎は、猿翁の甥です。
Q4:スーパー歌舞伎の代表作は何ですか?
A4:1986年に初演された『ヤマトタケル』が代表作です。そのほか『オグリ』『リューオー』『新・三国志』シリーズなどがあります。ストーリー、スピード、スペクタクルを重視した演出が特徴です。
Q5:市川中車と市川團子は二代目市川猿翁とどのような関係ですか?
A5:市川中車は長男の香川照之、市川團子は孫にあたります。中車は2012年に九代目市川中車を襲名し、團子も同年に五代目市川團子として初舞台を踏みました。
Q6:2026年現在、二代目市川猿翁に関する最新の話題は何ですか?
A6:2026年夏に新橋演舞場で上演されたスーパー歌舞伎『もののけ姫』です。孫の市川團子がアシタカ、息子の市川中車が乙事主を演じ、猿翁が創始したスーパー歌舞伎の新作として注目を集めました。
二代目市川猿翁の生涯を振り返ると、伝統を守ることと、舞台表現を革新することを両立させようとした姿勢が浮かび上がります。三代目市川猿之助として宙乗りや早替りを活用し、1986年には『ヤマトタケル』でスーパー歌舞伎を創始。復活狂言、古典の新演出、新作の創造を通じて、歌舞伎の可能性を広げました。
その功績は、宙乗り5000回や文化功労者への選出といった記録だけでは測れません。伝統芸能を現代の観客にどう届けるかという問いに、作品と舞台演出で答え続けたことこそ、猿翁の大きな遺産です。
2023年の逝去から3年を迎える2026年には、『もののけ姫』がスーパー歌舞伎の新作として上演されました。市川中車や市川團子ら次世代の俳優が舞台に立ち、猿翁が築いた表現を受け継いでいます。
猿翁の功績を知るうえで大切なのは、奇抜な演出や華やかな舞台装置だけに注目しないことです。古典の技法を理解し、その魅力を損なわずに新しい観客へ届けようとした創造力に目を向けることで、スーパー歌舞伎がなぜ40年にわたって上演され続けてきたのかが見えてきます。二代目市川猿翁の名は、過去の名優の記録にとどまらず、これからの歌舞伎を考えるための重要な手がかりであり続けます。