ドラマ『クロサギ』の主題歌は、2022年版で平野紫耀主演のKing & Princeが歌う「ツキヨミ」、2006年版で山下智久が歌う「抱いてセニョリータ」です。加えて、2008年公開の映画版にはNEWSの「太陽のナミダ」が起用されており、映像作品の種類によって主題歌が異なります。
2026年現在も検索される『クロサギ』の歴代主題歌。気になるのは、2022年版の「ツキヨミ」と旧作の「抱いてセニョリータ」の違い、作詞・作曲者、発売日、歌詞に込められた意味と考えられます。ここではTBSの番組情報、レコード会社の公式作品情報、アーティストの公式インタビューなどをもとに、3作品の楽曲を整理します。
【まず結論】クロサギの主題歌は歴代3曲!作品ごとの違いを整理

『クロサギ』の主題歌を調べる際、最初に押さえたいのは、2006年のテレビドラマ、2008年の映画、2022年のテレビドラマを区別することです。テレビドラマの主題歌だけを比較するなら「抱いてセニョリータ」と「ツキヨミ」の2曲ですが、映画版も含めると「太陽のナミダ」が加わります。
2006年版は山下智久主演のテレビドラマで、ソロデビュー曲でもある「抱いてセニョリータ」が作品を彩りました。2008年の映画版では、山下が引き続き黒崎を演じ、NEWSの「太陽のナミダ」が主題歌に起用されています。そして2022年版では、平野紫耀が新たな黒崎高志郎を演じ、King & Princeの「ツキヨミ」が主題歌を担当しました。
この3曲を知っておけば、「クロサギ主題歌 歴代」という検索で知りたい基本情報を整理できます。なお、ドラマの劇中で流れるBGMやサウンドトラックは、歌手が歌う主題歌とは別の音楽作品です。2022年版の劇伴音楽は木村秀彬が担当しており、「ツキヨミ」の作曲者とは異なります。
【歴代主題歌を比較】2006年版・映画版・2022年版の違い
各作品の主題歌について、発売日、作詞・作曲者、音楽的な特徴を一覧にまとめました。作品の公式情報やレコード会社のディスコグラフィーで確認できる基本データを比較すると、それぞれの楽曲が担う役割の違いも見えてきます。
| 作品・年 | 主題歌・歌手 | 作詞・作曲 | 楽曲の特徴 |
|---|---|---|---|
| 2006年・テレビドラマ | 「抱いてセニョリータ」/山下智久 | 作詞:zopp 作曲:渡辺未来・真崎修 |
力強い歌謡ロック調。山下のソロデビュー曲 |
| 2008年・映画 | 「太陽のナミダ」/NEWS | 作詞・作曲:カワノミチオ | エキゾチックなサウンドと哀愁を帯びたメロディー |
| 2022年・テレビドラマ | 「ツキヨミ」/King & Prince | 作詞:いしわたり淳治 作曲:中村泰輔・TomoLow |
ラテンテイストを取り入れたアップテンポなダンスナンバー |
2006年版と2022年版の大きな違いは、歌の表現方法とサウンドの方向性です。「抱いてセニョリータ」は歌謡曲的な力強さと親しみやすいフレーズが印象に残る一方、「ツキヨミ」はリズミカルなビートと妖しい雰囲気を前面に押し出しています。
映画版の「太陽のナミダ」も見逃せません。NEWSの公式レーベル情報では、2008年2月27日発売のシングルとして記録され、映画『クロサギ』の主題歌と明記されています。南米を思わせるエキゾチックなサウンドを特徴とする楽曲で、テレビドラマ版の「抱いてセニョリータ」とは異なる音楽的なアプローチです。
このように、歴代主題歌は単に歌手が交代しただけではありません。作品が制作された時代や映像の展開に合わせて、歌謡ロック調、異国情緒のあるサウンド、ダンスミュージックへと表現が変化しています。
【2022年版クロサギ】King & Prince「ツキヨミ」の発売日・作詞・作曲者
2022年版『クロサギ』の主題歌「ツキヨミ」は、King & Princeの11枚目のシングル「ツキヨミ / 彩り」に収録された楽曲です。発売日は2022年11月9日。TBSの公式番組サイトでも、平野紫耀主演の金曜ドラマ『クロサギ』の主題歌として紹介されています。
楽曲の制作陣は、作詞がいしわたり淳治、作曲・編曲が中村泰輔とTomoLowです。King & Princeの公式ミュージックビデオ説明欄でも、作詞・作曲者と振付師のRIEHATAがクレジットされています。
シングルのもう一方の表題曲「彩り」は、髙橋海人主演のテレビ朝日系ドラマ『ボーイフレンド降臨!』の主題歌です。同じCDに収録されているからといって、両方が『クロサギ』の主題歌というわけではありません。この点は、楽曲を調べるときに間違えやすいポイントです。
「ツキヨミ」の特徴は、夜の闇や孤独を思わせるムードと、躍動感のあるダンスサウンドを組み合わせていることです。レコード会社の公式紹介でも、妖しい色気をまとったアップテンポなダンスナンバーとして説明されています。明るく爽快な応援歌というより、内面に葛藤を抱えた人物の感情を音楽で表現するタイプの楽曲です。
平野紫耀が演じる黒崎は、詐欺によって家族を失い、詐欺師をだます詐欺師として生きる主人公です。表面上は冷静に相手を欺きながらも、過去の傷や孤独を抱えています。「ツキヨミ」の緊張感や妖しいムードは、そうした人物像と重ねて聴くことで、ドラマとの結びつきがより鮮明になります。
【ツキヨミの歌詞を読み解く】ラテンテイストとミュージックビデオの魅力
「ツキヨミ」の歌詞を理解するうえで注目したいのは、愛を拒絶する気持ちと、それでも誰かに本心を見抜いてほしいという感情が同居している点です。歌詞には、孤独を選ぼうとする心と、完全には消し去れない希望が描かれています。
この相反する感情は、黒崎の人物像とよく響き合います。復讐を目的に生きる黒崎にとって、他人を信じたり、自分の弱さを見せたりすることは簡単ではありません。相手をだますために嘘を重ねる一方で、自分自身の感情まで隠そうとする。その二重性を意識すると、「ツキヨミ」は単なる恋愛ソングではなく、主人公の内面を映す楽曲として聴こえてきます。
作詞を手がけたいしわたり淳治は、言葉の響きと物語性を組み合わせる作詞家です。「ツキヨミ」でも、孤独や愛情をストレートに説明するのではなく、嘘や心の揺れを通して複雑な感情を描き出しています。タイトルが連想させる月のイメージも、夜の闇に隠された本心を照らし出すという楽曲の世界観に結びつきます。
音楽面ではラテンテイストが重要な要素です。King & Princeの特別インタビューでは、メンバーがそれまであまり挑戦してこなかったタイプのラテン調の楽曲として受け止め、歌詞やサウンドについて話し合ったことが語られています。平野も、ドラマの台本を読んだうえで楽曲が作品の世界観に合うと感じていたことを振り返っています。
この制作背景は、主題歌とドラマの関係を考えるうえで興味深いポイントです。ドラマの雰囲気に合わせて暗い音楽を選ぶだけでなく、ダンスの躍動感を加えることで、黒崎が仕掛ける心理戦のスピードや、物語の先が読めない緊張感を音楽に取り込んでいます。
ミュージックビデオにも、楽曲のコンセプトが反映されています。King & Princeの公式YouTubeチャンネルでは、2022年10月11日に「ツキヨミ」MVのYouTube Editが公開されました。映像は「騙し」「混乱」「逆転」を軸に展開し、振付はRIEHATAが担当しています。
ドラマでは詐欺の仕掛けや黒崎の変装、相手との駆け引きが物語を動かします。一方、MVでは映像とダンスを通じて、混乱や逆転を視覚的に表現しています。ドラマ本編とMVを見比べると、同じテーマが異なる映像表現に落とし込まれていることが分かります。
なお、「ツキヨミ 歌詞」と検索している人は、歌詞の全文だけでなく、その意味やドラマとの関係を知りたいケースもあるでしょう。歌詞を読み解く際は、個々のフレーズだけを切り取るのではなく、孤独を望む気持ちと未来への希望が同時に描かれている点に注目すると、曲全体の物語がつかみやすくなります。
【2006年版クロサギ】山下智久「抱いてセニョリータ」の発売日と特徴
2006年版『クロサギ』の主題歌は、山下智久の「抱いてセニョリータ」です。レコード会社の公式ディスコグラフィーによると、発売日は2006年5月31日。山下にとって初のソロシングルであり、主演ドラマとソロアーティストとしての活動が結びついた代表的な楽曲です。
作詞はzopp、作曲は渡辺未来と真崎修、編曲は前嶋康明が担当しました。レコード会社の作品情報では、TBS系金曜ドラマ『クロサギ』の主題歌として掲載されています。オリコンの作品情報でも、シングルの最高順位は1位と記録されています。
「抱いてセニョリータ」は、歌謡曲の親しみやすさとロック的な力強さを併せ持つ楽曲です。印象的なタイトルや繰り返しの多いフレーズ、感情を前面に押し出す歌唱によって、聴き手の記憶に残りやすい構成になっています。
「ツキヨミ」と比較すると、その違いは明確です。「抱いてセニョリータ」は歌声やメロディーの強さによって感情を直接伝えるタイプで、「ツキヨミ」はサウンドの妖しさやダンスの動きによって、登場人物の内面にある複雑な感情を表現するタイプと整理できます。
もちろん、両曲の魅力を単純に新旧で分けることはできません。2006年版では山下智久自身が主人公を演じ、その歌声がドラマの印象と結びつきました。2022年版では平野紫耀が黒崎を演じ、所属グループKing & Princeの楽曲が作品の世界観を支えています。主演俳優と主題歌の歌い手がそれぞれ強く結びついていることが、2曲を比較する面白さです。
また、山下智久が主演した作品の主題歌としては、テレビドラマ版の「抱いてセニョリータ」と、2008年の映画版の「太陽のナミダ」を混同しないことも大切です。前者は山下のソロ曲、後者はNEWSの楽曲です。どちらも『クロサギ』の音楽を語るうえで欠かせませんが、起用された作品が異なります。
【2026年最新】クロサギの主題歌は今後変わる?歴代曲の楽しみ方
2026年10月時点で、TBSの公式番組サイトで確認できる2022年版『クロサギ』の主題歌は、引き続きKing & Princeの「ツキヨミ」です。新しいテレビドラマ版の主題歌を探している場合は、続編や新作に関する正式発表と、過去作品の主題歌情報を分けて確認する必要があります。
現時点で歴代曲を整理するなら、2006年のテレビドラマ版「抱いてセニョリータ」、2008年の映画版「太陽のナミダ」、2022年のテレビドラマ版「ツキヨミ」の3曲が基本です。作品ごとの主題歌を比較することで、同じ主人公を描いたシリーズでも、音楽の方向性が変化していることが分かります。
聴き比べるなら、次のような基準がおすすめです。
- 歌声とメロディーの力強さを楽しみたい人:「抱いてセニョリータ」。歌謡ロック調のサウンドと、山下智久のソロ歌唱に注目。
- 異国情緒のあるサウンドや哀愁を楽しみたい人:「太陽のナミダ」。NEWSの歌唱とエキゾチックなメロディーが魅力。
- ダンス、映像演出、歌詞の心理描写を楽しみたい人:「ツキヨミ」。ラテンテイストのビートやRIEHATAによる振付、ドラマとの連動に注目。
楽曲を聴く順番にも意味があります。まず「抱いてセニョリータ」で2006年版の雰囲気を振り返り、次に映画版の「太陽のナミダ」を挟み、最後に「ツキヨミ」を聴くと、同じ『クロサギ』の世界観が時代ごとにどう表現されてきたかを比較しやすくなります。
一方、2022年版をきっかけに「ツキヨミ」を知った人は、MVとドラマ本編を見比べてみるのもおすすめです。歌詞だけでは気づきにくい心理的な緊張感や、ダンスが生み出す躍動感が、映像を通じてより伝わってきます。
【クロサギ主題歌】に関するよくある質問(FAQ)
Q1:2022年版『クロサギ』の主題歌は誰が歌っていますか?
A1:King & Princeの「ツキヨミ」です。平野紫耀主演のTBS系金曜ドラマの主題歌として起用され、シングル「ツキヨミ / 彩り」は2022年11月9日に発売されました。
Q2:「ツキヨミ」の作詞・作曲者は誰ですか?
A2:作詞はいしわたり淳治、作曲・編曲は中村泰輔とTomoLowです。ラテンテイストを取り入れたアップテンポなダンスナンバーで、孤独や愛情をめぐる複雑な感情を表現しています。
Q3:2006年版『クロサギ』の主題歌は何ですか?
A3:山下智久の「抱いてセニョリータ」です。2006年5月31日に発売されたソロシングルで、作詞はzopp、作曲は渡辺未来と真崎修が担当しました。
Q4:映画版『クロサギ』の主題歌も「抱いてセニョリータ」ですか?
A4:いいえ。2008年公開の映画版では、NEWSの「太陽のナミダ」が主題歌に起用されました。「抱いてセニョリータ」は2006年のテレビドラマ版の主題歌です。
Q5:「ツキヨミ」と「彩り」はどちらも『クロサギ』の主題歌ですか?
A5:『クロサギ』の主題歌は「ツキヨミ」です。同じシングルに収録された「彩り」は、髙橋海人主演のドラマ『ボーイフレンド降臨!』の主題歌として制作されました。
Q6:2026年現在、『クロサギ』の新しい主題歌は発表されていますか?
A6:2026年10月時点で、TBSの公式番組情報で確認できる最新のテレビドラマ版は2022年版で、主題歌は「ツキヨミ」です。新作の主題歌を調べる際は、公式の番組発表やレコード会社の告知を確認するのが確実です。
【プロの結論】クロサギ主題歌の歴代比較で押さえたい3つのポイント
『クロサギ』の主題歌を振り返ると、2006年のテレビドラマ版「抱いてセニョリータ」、2008年の映画版「太陽のナミダ」、2022年のテレビドラマ版「ツキヨミ」という3曲が、それぞれの作品を象徴していることが分かります。
特に比較したいのは、山下智久の「抱いてセニョリータ」とKing & Princeの「ツキヨミ」です。前者は歌謡ロック調の力強い歌唱で印象を残し、後者はラテンテイストのダンスサウンドと、嘘や孤独をめぐる心理描写によって2022年版の世界観を支えています。
歴代主題歌を調べる際は、テレビドラマ版と映画版を区別すること、作詞・作曲者と発売日を確認すること、歌詞やMVを作品の物語と照らし合わせて聴くことがポイントです。曲名だけを覚えるよりも、どの作品で使われ、どんな感情を表現しているのかまで理解すると、楽曲の魅力が一段と深まります。
2026年に『クロサギ』を振り返るなら、まず「ツキヨミ」を聴き、続いて「抱いてセニョリータ」、映画版の「太陽のナミダ」へと聴き進めてみてください。同じ物語の系譜にある3曲を比較することで、時代ごとの音楽表現と、黒崎という人物が持つ孤独や葛藤をより立体的に楽しめます。